Zawartość
W ten weekend Cheltenham Design Festival powrócił na trzeci znakomity rok, gromadząc czołowych światowych wizjonerów kreatywnych, aby zbadać, jak wspaniały projekt i oryginalna myśl mogą zmienić nasz styl życia - a ekipa Computer Arts była tam, aby to sprawdzić.
Przed tematem „projekt może”, silne przesłanie zmiany nabrało rozpędu podczas piątkowego zróżnicowanego programu wykładów i warsztatów, które obejmowały wszystko, od śmiałego pomysłu współzałożyciela WikiHouse, Alastaira Parvina, aby pobrać własny dom do nowej ery Erika Kesselsa. opowiadanie historii ”i nie tylko.
Projekt może_
Piątkowymi prelegentami byli także Ian Anderson z tDR, prezes D&AD Laura Jordan-Bambach, projektantka Morag Myerscough i Harriet Vine z Tatty Devine.
Wszyscy weszli na scenę, aby dostarczyć inspirujących informacji na temat swoich osobistych podróży twórczych. Przekaz był jasny: projekt może spowodować zmianę - a zmiana może coś zmienić.
Tutaj przedstawiamy najważniejsze atrakcje Computer Arts z pierwszego dnia Cheltenham Design Festival 2014 ...
Założyciel studia BERG, Jack Schulze, rozpoczął pierwszy dzień w kameralnym audytorium Parabola Arts Center w Cheltenham Ladies 'College zabawnym wykładem na temat połączonych systemów, przyglądając się, jak niematerialne, takie jak Wi-Fi, duże zbiory danych, sztuczna inteligencja, a nawet czas, zmieniają przyszłość projektowania. .
Dlaczego połączone systemy mają wartość? W przypadku Schultze chodzi o „małe chipy i wielką chmurę”. Podał przykład niedawnego wyszukiwania w Google hasła „pizza”, które zwróciło 213 000 000 wyników w 0,26 sekundy.
„Ta matematyka jest porównywalna z lądowaniem na Księżycu” - powiedział. „Dzisiejsze telefony komórkowe dają nam całą moc Google w odrobinie plastiku”.
Schultze zbudował karierę - i przyszłościowo myślące studio - z ciekawości. Jeśli czegoś nie wiesz, zasugerował, zrób własny sprzęt i dowiedz się.
„Nie sądzę, aby można było dłużej ignorować oprogramowanie” - dodał. „Uważam jednak, że w materialnym rzemiośle projektowania pozostało wiele innowacji”.
Wytyczanie nowych ścieżek
Następnie na scenie w audytorium Harriet Vine przedstawiła inspirującą relację z tego, jak wraz z partnerką kreatywną Rosie Wolfenden założyła kultową brytyjską markę akcesoriów Tatty Devine.
Od 1999 roku para rzuca wyzwanie tradycyjnym koncepcjom projektowania biżuterii dzięki odważnym, ręcznie robionym kreacjom, które przenikają modę, design i sztukę - ale czy para ta rozpoczęłaby działalność w dzisiejszym hiper-połączonym świecie?
„Gdybyśmy wiedzieli, że wszyscy na Etsy robią biżuterię - cóż, to przytłaczające” - przyznał Vine. „Pomogła nam pewność, że nie wiemy, co się dzieje”.
Zaangażowanie Vine w kreatywność zaprowadziło ją na progresywną trajektorię: „To idzie: sprawy stają się naprawdę trudne; przyzwyczajasz się do tego. Naprawdę ciężko; przyzwyczajasz się do tego” - wyjaśniła. „O ile nic nie jest wyzwaniem, robi się nudno”.
Zmieniające się przestrzenie
Morag Myerscough specjalizuje się w przekształcaniu przestrzeni. Podczas swojego wystąpienia przedstawiła pomysły odkrywania, przynależności, adaptacji, współpracy i opowiadania historii w angażującym opisie swojego tętniącego życiem portfolio.
„Chcę włożyć nasiona pomysłów w różne rzeczy, a potem inni ludzie poprowadzą je w nowym kierunku” - wyjaśniła Myerscough, mówiąc o przyjaznych przestrzeniach, które tworzy.
„Zbyt łatwo jest stracić to, o co Ci chodzi lub do czego dążysz” - ostrzegł Mysercough. „Musisz cieszyć się tym, co robisz”.
Mocne pomysły
Jedną z najbardziej rozrywkowych sesji w piątek był Erik Kessels, światowej sławy dyrektor kreatywny i założyciel globalnej agencji komunikacyjnej KesselsKramer.
„Mocne pomysły pozwalają na rozmycie” - powiedział, zanim zbadał, w jaki sposób postępowe marki coraz częściej łączą tradycyjne i nowe media, aby opowiadać swoje historie. Jak pokazał Kessels, jego agencja celuje w przekazywaniu wiadomości za pomocą zaskakujących metod.
Kessels zilustrował swój punkt widzenia wieloma uderzającymi przykładami, w tym humorystyczną współpracą między KesselsKramerem, dyrektorem Stinkdigital Gregiem Brunkallą i firmą konsultingową Hirsch & Mann.
W ramach kampanii twórcy ustawiali asortyment produktów w londyńskim sklepie na rogu. Za każdym razem, gdy klient wybierał czerwony pasek z lodówki, produkty tańczyły do muzyki.
„Widzimy więcej zdjęć przed obiadem, niż ktoś w XVIII wieku widział w całym swoim życiu” - podsumował Kessels. Powiedział, że dobry pomysł nigdy nie był ważniejszy.
Droga naprzód
Późnym popołudniem na scenie Fi Glover z BBC powitał Alastaira Parvina z WikiHouse, dyrektora generalnego D&AD Tima Lindsaya, lorda Stevensona of Balmacara i autora Petera Yorka na wnikliwej, dociekliwej i czasami prowokacyjnej debacie na temat roli kreatywności i designu w dzisiejszej Wielkiej Brytanii.
„Jeśli nie jesteś osobą całkowicie rozwiniętą, Wielka Brytania nie ma sensu” - zasugerował York, który później zapytał, dlaczego świat ma Coldplay.
Podczas sesji panelowej Lindsay omówiła rosnący brak różnorodności w branżach kreatywnych. „Wyrzuciłbym Trident i przeznaczyłby pieniądze na zniesienie opłat za edukację” - powiedział, zapytany, czy jest jedna rzecz, którą by zmienił, gdyby mógł.
Bezpłatne staże i staże dyskryminują osoby ze środowisk defaworyzowanych: „To samospełniająca się przepowiednia” - argumentował.
„Naprawmy to!” wezwał przewodniczącą D&AD Laurę Bambach-Jordan podczas motywacyjnej sesji zamykającej.
Korzystając z przykładów z tegorocznych zgłoszeń D&AD White Pencil, pokazała, że można zbudować znaczące marki w post-cyfrowym świecie.
„Nawet w dużej organizacji, w której walczysz o dostrzeżenie dobra, będąc kimś, kto chce wprowadzić zmiany, możesz wiele zmienić” - powiedział Jordan-Bambach. „Bądź zmianą, która zmienia branżę”.
Computer Arts przedstawi pełny raport z wydarzenia w numerze 227 magazynu, więc bądźcie czujni.
