Zawartość
- Blokowanie sylwetki
- Detal odzieży
- Retopologia
- Dodawanie tekstury
- Tworzenie włosów
- Oświetlenie i renderowanie
Eksperymentując z krótkimi animacjami 2D i modelowaniem postaci w grafice ruchomej, Alex Ruiz stworzył The Terrible Hulkenstein jako osobisty projekt, aby pomóc mu w rozmowie kwalifikacyjnej dla firmy zajmującej się grami.
„To był stary projekt, który uratowałem” - wyjaśnia. „Szkicowanie zajęło mi kilka godzin, ale nie miałem czasu, aby nad tym pracować, więc pracowałem nad tym przez kilka godzin dziennie, a kończyłem w dwa tygodnie”.
Pracując teraz jako instruktor i modelarz w Autodesk, Alex wstrząsnął swoimi metodami pracy w tym projekcie. „Znalazłem kilka ładnych obrazów referencyjnych, aby stworzyć wersję roboczą i postanowiłem trochę pomieszać, tylko po to, aby spróbować czegoś innego” - mówi.
„Potem zacząłem blokować tułów i głowę. Przesadziłem z proporcjami, ponieważ naprawdę chciałem mieć styl kreskówkowy. W żadnym momencie nie rozważałem zrobienia tego realistycznie ”.
„Szczególnie podobał mi się proces oświetlenia i cieniowania” - dodaje. „To była naprawdę dobra okazja, aby przetestować różne rzeczy i zobaczyć, co zmieniłoby moje ilustracje”.
Blokowanie sylwetki
Alex załadował obrazy referencyjne do ZBrush za pomocą Spotlight. Model został początkowo wykonany w ZSphere, a następnie przekonwertowany na Dynamesh.
Używając narzędzi do transpozycji z niektórymi pędzlami (Move, Smooth, ClayBuildup i Dam Standard), zaczął wyolbrzymiać proporcje i wykonał kilka testów, aby uzyskać dobry wynik.
Detal odzieży
Dzięki funkcji Paint Masks i Lasso Mask, Alex mógł wybrać obszary, w których będą znajdować się spodnie i buty. Początkowo pracował nad spodniami za pomocą narzędzia „Extract”, które pozwoliło mu wydobyć geometryczny kawałek. Użył tego samego procesu, aby wyodrębnić bagażnik.
Używając pędzla Paint Mask i Lasso Mask w połączeniu z innymi pędzlami, takimi jak Move, Dam Standard i Claybuild, zaczął rzeźbić w tradycyjny sposób postać i zasoby.
Aby wykonać sznurówki, Alex wyeksportował podstawę swojego modelu do 3ds max i stworzył splajn, który stał się sznurowadłem. Po ustawieniu zastosował modyfikator przeciągnięcia i zmienił kształt geometrii na „rura”.
Retopologia
Po ukończeniu całej rzeźby Alex oparł się na funkcji ZRemesh. Najpierw zduplikował dodatkowe narzędzia do późniejszego wykorzystania, a następnie wybrał jedną z kopii i zastosował ZRemesh do wykonania szybkiej rzeźby retopologicznej, która zmniejszyła liczbę wielokątów.
Dodawanie tekstury
Zaczynając od koloru podstawowego, Alex zaznaczył cienie na powierzchni rzeźby. Następnie odwrócił zaznaczenie i wypełnił powierzchnię odcieniem nieco ciemniejszym niż podstawa.
Ułatwia to przeglądanie tekstury z materiałem „Flat Color”. Tworząc warstwy dla każdego obrazu, który wykonał w Subtool, Alex mógł w każdej chwili wyłączyć teksturę, jeśli to konieczne.
Do teksturowania spodni Alex użył Spotlight, który pozwolił mu importować tekstury do Zbrush i wyświetlać je na powierzchni różnych obiektów. W zależności od liczby wielokątów, które posiada Subtool, tekstura będzie miała lepszą rozdzielczość.
Tworzenie włosów
Po zaznaczeniu obszaru na głowie, w którym miały pojawić się włosy, Alex użył maski Paint i Lasso, a następnie skorzystała z funkcji ekstrakcji.
W tym nowym narzędziu podrzędnym stworzył kilka wyborów z maskami i przekształcił je w Polygroup. Poligrupy mogą również służyć jako maski, wtedy wystarczyło nałożyć siatkę światłowodową.
Oświetlenie i renderowanie
Tworząc światła, Alex pracował nad rzeczywistą skalą obiektów i przygotował podstawowe oświetlenie. Dodał kopułę V-Ray light Dome i HDRI w środowisku, a następnie dostosował wartości kamery, aby pasowały do świateł.
Ponieważ jest to scena statyczna, Alex zdecydował się użyć modyfikatora mapy przemieszczenia V-Ray, aby przywrócić szczegóły renderowania za pomocą mapy przemieszczenia i mapy normalnej.
Lubiłem to? Przeczytaj to!
- Odkryj, jak powstał ten arystokrata 3D
- Prosty sposób na tworzenie realistycznych ludzi w 3D
- 25 inspirujących przykładów sztuki 3D
