Około ośmiu miesięcy temu zacząłem pracować nad swoim pierwszym niezależnym projektem, The Paper Fox. Gdybym słuchał innych, dałbym się skasować pod własnymi wątpliwościami.
Paper Fox będzie interaktywną książeczką dla urządzeń iPad i Android. Styl graficzny jest tworzony cyfrowo, aby wyglądał jak origami i papierowe rzemiosło, i chociaż zdawałem sobie sprawę, że inni artyści 3D tworzyli wcześniej różne „ręcznie robione” dzieła, pomyślałem, że moje podejście do tego stylu było odważne i nowe.
Kiedy pracuję nad dziełem sztuki, jestem przekonany, że jest to najbardziej innowacyjna, najnowocześniejsza i wnikliwa praca, jaką kiedykolwiek stworzono. To niezachwiane (i izolowane) uczucie, które towarzyszy mi podczas tworzenia każdej pracy. Oczywiście, patrząc wstecz na ten utwór z perspektywy czasu, moje opinie mogą się bardzo różnić. Jednak w przypadku The Paper Fox patrzę na to z poczuciem, że może stać się czymś więcej niż pojedynczym kawałkiem.
Po opublikowaniu The Paper Fox i moich zamiarów co do projektu, zaczęły pojawiać się porównania. Ludzie byli zdecydowanie pozytywnie nastawieni do stylu artystycznego, ale wiele komentarzy zawierało przykłady podobnych prac. „To wygląda świetnie; przypomina mi o tym ”- brzmiał ogólny donośny ton.
Z każdym kliknięciem łącza internetowego moja pewność siebie została zachwiana. Najwyraźniej mój styl nie był tym wyjątkowym i specjalnym płatkiem śniegu, o którym myślałem, że jest. W skrócie, wiele prac, do których zostałem skierowany, było dokładnie takich samych jak mój projekt. Pamiętam, że pomyślałem, że nie powinienem zawracać sobie głowy kontynuowaniem stylu, który był już robiony setki razy. Byłem bliski odłożenia projektu na półkę i przeniesienia go do części folio.
Problem polegał na tym, że zbyt wiele uwagi poświęcałem koncepcji oryginalności. Myślałem, że grafika odniosła sukces tylko ze względu na swój niepowtarzalny i charakterystyczny wygląd. Gdy tylko zobaczyłem, że nie tylko było to robione wcześniej, ale robiono to wielokrotnie, zacząłem się zastanawiać, czy ma sens kontynuować.
Ale oczywiście była to bardzo naiwna i nieco arogancka perspektywa. Oryginalność odgrywa rolę w tworzeniu każdego dzieła sztuki, ale gdyby powodzenie całej mojej pracy zależało od tego, że nigdy wcześniej tego nie robiłem, to byłby skazany na porażkę od samego początku. To samo można powiedzieć o większości kreatywnych projektów.
Powodem, dla którego interesowałem się The Paper Fox, nie jest jego wyjątkowość, chociaż jest to część tego. Uważam, że jego atrakcyjność polega na tym, że spędziłem bardzo dużo czasu na polerowaniu grafiki, aby stworzyć coś wysokiej jakości. Chciałem nadać projektowi wrażenia dotykowego: wrażenie szorstkiego papieru; wrażenie niedoskonałych kształtów skąpanych w ciepłym, maślanym świetle. Spędziłem wiele godzin na upraszczaniu postaci na tyle, by nadal mogły emanować, jednocześnie dbając o to, by ich sylwetki były mocne.
Wszystkie te estetyczne wybory w połączeniu z tematycznymi sprawiają, że mój - i każdy inny projekt - jest wyjątkowy. Z łatwością mogłem zrezygnować z projektu, zanim stał się tym, czym jest dzisiaj, czyli czymś znacznie więcej niż sumą jego części. Ale wtedy nigdy bym nie zrozumiał, że nie ma nowych puzzli: liczy się sposób ułożenia elementów.
