Zawartość
Projektując stworzenie, pamiętam o dwóch podstawowych zasadach. Pierwszym jest oparcie podstawy bestii w naszej naturalnej rzeczywistości, tak aby była rozpoznawalna bez względu na to, jak jest „nie z tego świata”, a druga to strategiczne wykorzystanie koncepcji przesady.
Doskonal swoje umiejętności ilustratora dzięki tym wspaniałym samouczkom
Po pierwsze, twoja bestia musi mieć jakieś podstawy w rzeczywistości. Jeśli stwór jest tylko przypadkową, nierozpoznawalną amorficzną kroplą, widz nie potraktuje tego poważnie. Weźmy na przykład pod uwagę typowego potwora, Obcego H R Gigera. Jeśli spojrzysz na kosmitę, zauważysz, że ma on zasadniczo humanoidalną strukturę ciała - dwie ręce, dwie nogi i głowę.
To rozumienie anatomii Gigera i wyjątkowe wyczucie projektu sprawiają, że to stworzenie jest tak skuteczne. To dlatego, że widzimy w nim tę odrobinę człowieczeństwa, jest dla nas tak przerażające. Tak więc, aby uczynić swoje stworzenia potężniejszymi, uderzaj w swoją anatomię, a nie mam na myśli tylko ludzi. Przestudiuj fizjologię ssaków, owadów i gadów i zastosuj je w swoich projektach.
Zaufaj mi, bez względu na to, jak chore jest twój projekt, w naturze będzie istniało coś, co jest bardziej chore i przerażające, niż wszystko, co człowiek może sobie wyobrazić.
Po drugie, musisz wyolbrzymić niektóre elementy swojego stworzenia, aby było ponad szczytem i odpowiednio przerażające. Daj mu olbrzymie ramiona i ramiona w porównaniu z głową, aby był potężny.
Rogi powinny być duże i poskręcane, pazury długie i ostre jak brzytwa. Duże oczy lub małe szczeliny pod oczami: szczegóły projektu zależą od Ciebie. Jeśli połączysz przesadne elementy z naturalistyczną anatomią, twoje stworzenia będą zarówno przekonujące, jak i przerażające.
01. Szkicowanie
Robię szybki szkic długopisem i skanuję go w 300 procentach, a następnie używam regulacji poziomu w Photoshopie, aby zmienić czerń na jasnoszarą. Następnie drukuję to na papierze Borden & Riley o wymiarach 9x12 cali jako podstawę do ostatecznego rysunku.
02. Głowa do góry
Przechodzę od razu do narysowania głowy. Czasami uważam, że jest to dla mnie najlepszy sposób na stworzenie osobowości dla istoty, którą mogę następnie przeprowadzić przez resztę projektu. Wyolbrzymiam kształt jej twarzy i rysy, żeby dodać jej przerażenia.
03. Referencje ptaków
Przyglądając się bliżej zdjęciom referencyjnym sokołów i sów pracuję nad szczegółami rąk i nóg Harpii. W ramionach chcę połączyć wybrane cechy ptasie i ludzkie, zachowując przy tym nogi ściśle ptasie.
04. Dodawanie skrzydeł
Kończę rysunek, uważnie przyglądając się skrzydłom różnych ptaków drapieżnych, gdy są złożone na ich ciałach, a następnie zastosowałem to, co widziałem, do rysunku Harpii.
Opierając się na silnych podstawach anatomii zwierząt i strategicznym zastosowaniu przesady, starałem się zaprojektować unikalne i interesujące spojrzenie na postać Harpii z klasycznej legendy.
Słowa: Jim Pavelec
Jim Pavelec żyje w świecie otoczonym przez demony, potwory i diabły. Jest autorem poradnika Hell Beasts.Ten artykuł ukazał się pierwotnie w numerze 25 ImagineFX.
Lubię to? Przeczytaj to...
- Jak zaprojektować oryginalną postać science fiction
- 3 wskazówki dotyczące tworzenia półprzezroczystej skóry wampira
- Darmowe pędzle Photoshopa, które musi mieć każda kreacja
