Zawartość
- 01. Rodzaje pędzli akwarelowych
- 02. Konturowanie pewną ręką
- 03. Zmienna szerokość linii
- 04. Drybrushing daje ciekawe efekty
- 05. Łączenie technik pędzla
Różne rodzaje pędzli i ich zastosowanie mogą dać miękką i zroszoną kompozycję lub ostrą, żywą scenę. Przede wszystkim użyję najwyższej jakości okrągłych pędzli Kolinsky Sable, jakie mogę znaleźć, ale zacząłem rozwijać swoje techniki akwareli za pomocą pędzli dla uczniów, aby odkryć swoje preferencje.
- Przewodnik po narzędziach akwarelowych dla początkujących
Mimo że wykonali swoją pracę, tańsze pędzle cierpią z powodu zbłąkanych włosków, niezdolności do zatrzymania takiej ilości wody, jak mi się podoba i spiczastych końcówek, które nie wytrzymują zbyt długo. Kiedy zainwestowałem w pędzle wyższej jakości, moja technika znacznie się poprawiła.
Po odkryciu pędzli, z którymi najbardziej lubisz pracować, ważne jest, aby traktować je uprzejmie. Akwarele nie wymagają ostrych mediów i rygorystycznych zasad, ale należy zachować ostrożność, jeśli chodzi o konserwację pędzli, a to obejmuje rezerwowanie ich tylko na media wodne.
Praca pędzlem, który wcześniej był używany z olejami, a nawet akrylem zmniejszy jego skuteczność w przepuszczaniu wody i pigmentu. Trzymaj pędzle pionowo lub płasko i spiczasto, a Twoje obrazy będą Ci za to wdzięczne.
01. Rodzaje pędzli akwarelowych
Każdy pędzel ma wiele zastosowań z akwarelą, a niektóre są lepsze od innych do określonych zadań. Ze względu na swoją wszechstronność najczęściej używane są szczotki okrągłe. Szczotki liniowe doskonale utrzymują szerokość, a szczotki płaskie są w stanie tworzyć ostre krawędzie. Wreszcie szczotka do mopa jest idealna do namaczania i rozprowadzania dużych ilości wody.
02. Konturowanie pewną ręką
Aby uzyskać precyzyjne pociągnięcia, technika aplikacji wymaga pewnej ręki. Najlepiej siedzieć i celować w precyzję, ale możesz też ustabilizować dłoń małym palcem zakotwiczonym w papierze (zwykle używam papieru akwarelowego Arches prasowanego na gorąco).
Inną techniką używania okrągłego pędzla jest obracanie pędzla podczas przeciągania, aby uzyskać cieńsze linie. Pamiętaj, że im większy okrągły pędzel, tym bardziej uniwersalne będzie Twoje pociągnięcie.
Inną rzeczą, o której należy pamiętać, jest to, że podczas nakładania akwareli na pędzel należy zwrócić uwagę na stosunek pigmentu wodnego, ponieważ wpływa to na płynność farby nakładanej na powierzchnię. Ważne jest również, aby ćwiczyć kontrolowanie pędzla przez tworzenie pociągnięć, które przylegają do siebie, ale się nie nakładają.
03. Zmienna szerokość linii
Aby jak najlepiej wykorzystać pędzle, nauka różnicowania szerokości linii może przyczynić się do ekspresji pociągnięć. Pomaga to rozwinąć wrażenie akwareli, którą Twoje pędzle zawierają za jednym pociągnięciem, co z kolei pomaga zachować spójność.
Wykonaj test malowania drzewa po lewej stronie na powyższym obrazku. Duży okrągły pędzel doskonale nadaje się do tworzenia gałęzi o różnej szerokości. W międzyczasie bagażnik jest dobrym przykładem na to, że gdy już poczujesz się komfortowo, możesz rzucić sobie wyzwanie, aby zachować spójność podczas wysychania akwareli.
Jeśli chodzi o test pędzla po prawej stronie, pokazuje, jak płaski pędzel może tworzyć płaskie kształty, zygzaki i wyraziste ślady. Za pomocą pędzli okrągłych i płaskich można tworzyć różne szerokości, demonstrując ich wszechstronność na papierze.
04. Drybrushing daje ciekawe efekty
Szczotkowanie na sucho jest szczególnie skuteczne w przypadku szczotki płaskiej. Szczotkowanie na sucho uzyskuje się, gdy włosie się rozdzieli, ponieważ jest mniej wilgoci. Można to wykorzystać do stworzenia szeregu efektów, w tym włosów, trawy i słojów drewna. Im krótszy pędzel, tym łatwiej to osiągnąć.
Spróbuj zmienić technikę aplikacji za pomocą grubszych pędzli, takich jak szorowanie, poklepywanie lub przeciąganie pod różnymi kątami. Uwielbiam tworzyć wyraziste rzęsy kręcąc nisko nawilżającą szczoteczką Round.
Szczotkowanie na sucho może być trudne w przypadku szczotek sobolowych, więc możesz poeksperymentować ze szczotkami, które nadadzą większej tekstury w przypadku grubszych włosów, takich jak mieszanki syntetyczne, szczotki z włosia wieprzowego lub wołowego.
05. Łączenie technik pędzla
Z czasem i praktyką odkryjesz sposoby łączenia technik w celu uzyskania interesujących wyników. Na powyższym portrecie połączyłem kilka różnych pociągnięć pędzla, aby stworzyć dynamiczny obraz.
Do wypełnienia twarzy użyłam mojej sprawdzonej okrągłej szczotki w rozmiarze 2, nakładając kilka warstw, aby zwiększyć mój zakres wartości. W międzyczasie użyłam szczoteczki do konturowania na konturach włosów. Umożliwia mi to łatwiejsze utrzymanie stałej szerokości pociągnięcia.
Jeśli przyjrzysz się uważnie, zobaczysz ślady ołówka w lewym dolnym rogu.Aby rozjaśnić linie ołówka przed nałożeniem akwareli, przetocz je zagniataną gumką, aby delikatnie unieść grafit. Później ułatwia to wymazywanie po wyschnięciu akwareli. Wreszcie, użyłem płaskiego pędzla, aby położyć warstwę bazową z teksturą suchego pędzla na krawędziach.
Akwarela wymaga pewnej intuicyjności, więc im wygodniej posługujesz się technikami pędzla, tym bardziej będziesz otwarty na te magiczne chwile, kiedy akwarela powie Ci, jaki będzie Twój następny ruch!
Ten artykuł ukazał się pierwotnie w numerze 163 zImagineFX, wiodący na świecie magazyn dla artystów cyfrowych. Szapisz się tutaj.
