Zawartość
- 01. Zacznij prosto
- 02. Skup się na jakości, a nie na ilości
- 03. Pokaż, że rozumiesz język wizualny
- 04. Zrozum przestrzeń 3D
- 05. Test, test, test
- 06. Doceń różne technologie
- 07. Narzędzia budowania
- 08. Pomyśl o publiczności
- 09. Zobacz, co tam jest
- 10. Ucz się od ekspertów
- Dołącz do rewolucji VR z 3D World
Wszyscy w świecie 3D mówią teraz o wirtualnej rzeczywistości. Z pewnością tak będzie na przyszłorocznym festiwalu VFX, stworzonym przez Escape Studios, część Pearson College London.
Trwający od 23 do 25 lutego w londyńskim O2 festiwal przyniesie najlepsze efekty wizualne, gry, animacje i grafikę ruchomą profesjonalistom z branży i każdemu, kto rozważa karierę w dziedzinie efektów wizualnych. Tymczasem oto najważniejsze wskazówki Escape Studios dotyczące rozpoczynania pracy w rzeczywistości wirtualnej ...
01. Zacznij prosto
Nie próbuj tworzyć całych światów na początku: każdy zaczyna od małych projektów.
02. Skup się na jakości, a nie na ilości
VR nie jest medium dla filmów fabularnych, a poziom immersji oznacza, że możesz opowiedzieć historię lub wyjaśnić koncepcję w ułamku czasu. Doskonal i wypoleruj to, a będziesz się wyróżniać.
03. Pokaż, że rozumiesz język wizualny
Cała VR angażuje nasze zmysły, ale obrazy całkowicie wypełniają nasze pole widzenia, więc zrozumienie, jak używać koloru i kompozycji, jest szczególnie ważne.
04. Zrozum przestrzeń 3D
Rozglądanie się i poruszanie się w VR może być niesamowite lub dezorientujące, a co gorsza, przyprawiające o mdłości. Choroba symulatora to coś, co MUSISZ zrozumieć! Zastanów się, jak bardzo wymagasz od swoich odbiorców i odpowiednio dostosuj doświadczenie.
05. Test, test, test
Zasady nie zostały jeszcze zdefiniowane w wirtualnej rzeczywistości, więc wypróbuj nowe rzeczy, dowiedz się, co działa, co wydaje się właściwe i odciśnij swoje piętno na zasadach opowiadania historii w VR. Utrzymuj swoje założenia lekkie i elastyczne i bądź gotowy do złomowania i zacznij od nowa.
06. Doceń różne technologie
VR łączy w sobie elementy filmu, gier, interfejsu użytkownika, dźwięku itp. Możesz nie być ekspertem w tym wszystkim, ale zrozumienie tego, na czym one polegają, bardzo ci pomoże. Granice między mediami nadal będą się zacierać, a silniki gier, takie jak Unreal, nie będą już służyć wyłącznie do tworzenia gier.
07. Narzędzia budowania
Pełny przepływ pracy Nuke jest już w drodze, ale rozwiązania programowe dla VR są w powijakach i istnieje niezliczona ilość warstw interfejsu, SDK i wtyczek do zbudowania. Bez nich świetne treści się nie pojawią.
08. Pomyśl o publiczności
Pomyśl, co sprawia, że jest to wciągające doświadczenie, czy to gra, film czy przedstawienie teatralne, a następnie zastanów się, jak można to przełożyć na rzeczywistość wirtualną. Co byłoby łatwe, co trudne, co lepsze, a co gorsze? Następnie pomyśl, JAK byś to zrobił. Jaka technologia istnieje, co jest rozwijane, co jest jeszcze w wyobraźni? Teraz zaczynasz myśleć jak programista VR ...
09. Zobacz, co tam jest
W Internecie znajdują się tysiące artykułów, filmów, pokazów, wydarzeń, studiów przypadków i opublikowanych projektów VR. W szczególności należy przeczytać Przewodnik po sprawdzonych metodach Oculus: niech będzie podstawą wszystkiego. Czytaj, oglądaj, doświadczaj i czerp inspirację do własnej pracy.
10. Ucz się od ekspertów
To wyłaniająca się dyscyplina, która cały czas się zmienia.Przyjdź na rozmowę Hamilton + Kidd na festiwalu VFX, aby zobaczyć, jak możesz tworzyć doświadczenia VR dla różnych marek i jak widzą rozwijającą się przyszłość VR.
VFX Festival, stworzony przez Escape Studios, część Pearson College London, odbędzie się w dniach 23-25 lutego 2016 w londyńskim O2. Dostarczanie najlepszych efektów wizualnych, gier, animacji i grafiki ruchomej profesjonalistom z branży i każdemu, kto rozważa karierę w dziedzinie efektów wizualnych. Dowiedz się więcej tutaj: www.thevfxfestival.com
Dołącz do rewolucji VR z 3D World
Wydanie 203 3D World to pozycja obowiązkowa dla każdego artysty, który chce przejść do rzeczywistości wirtualnej. Czołowi artyści z Chaos Group Labs, Epic Games, Allegorithmic ujawniają, co przyniesie przyszłość artystom, którzy chcą modelować, animować i tworzyć dla VR. Dowiedz się, jak usprawnić przepływ pracy w Unreal Engine 4, tworzyć rendery VR za pomocą V-Ray i odkryć 10 zasad, które każdy artysta musi znać. Dodatkowo samouczki obejmują modelowanie stworzeń o wysokiej zawartości poliuretanu w ZBrush, renderowanie w Arnold dla Mayi, porady dotyczące usuwania znaczników śledzenia w Nuke i wskazówki dotyczące idealnego modelu wydrukowanego w 3D. Kup swoją kopię już dziś!
Lubię to? Przeczytaj to
- 7 sposobów, w jakie VR na zawsze zmieni nasze życie
- Darmowe pędzle Photoshopa, które musi mieć każda kreacja
- Recenzja praktyczna: Adobe After Effects CC
