Zawartość
- 01. Tradycyjne akwarele
- Plusy
- Cons
- 02. Pióro i tusz
- Plusy
- Cons
- 03. Photoshop
- Plusy
- Cons
- 04. Illustrator
- Plusy
- Cons
- 05. Oprogramowanie rzeźbiarskie 3D
- Plusy
- Cons
Jako ilustratorzy mamy oszałamiająco szeroki wybór narzędzi do wyboru. To oczywiście dobra rzecz, ale na wczesnych etapach kariery może to być trochę przytłaczające.
Chociaż możliwe jest wykonanie całej pracy w programach Photoshop i Illustrator, wielu ilustratorów woli pracować z tradycyjnymi materiałami, wykorzystując procesy cyfrowe, być może tylko po to, aby wprowadzać poprawki tu i tam, ale nie po to, aby bezpośrednio wpływać na wygląd pracy.
Tutaj przyjrzymy się pięciu ilustratorom, którzy przyjmują pięć różnych podejść i wymienimy wady i zalety każdego z nich.
01. Tradycyjne akwarele
Narzędziem, które wybrała rosyjska ilustratorka Yelena Brysenkova, jest skromna, ale wszechstronna akwarela.
Plusy
Akwarele dają natychmiastowe wrażenie tekstury powierzchni i zróżnicowanego odcienia. Kolory nadają się do stonowanych tonów, umożliwiając tworzenie całkiem marzycielskich i sugestywnych przestrzeni - idealnych, na przykład, do delikatnych, baśniowych ilustracji. Wydawcy książek dla dzieci preferują ilustracje wykonane akwarelami.
Cons
Jest to oczywista kwestia, ale warto ją podkreślić: jeśli popełnisz błąd, nie możesz tego nadrobić, jak to pokaże. Z tego powodu akwarele pasują do ilustratorów z pasją perfekcjonizmu, którzy mają bardzo pewną rękę. Będziesz także potrzebować specjalistycznego papieru do akwareli.
Aby dowiedzieć się więcej o akwarelach, przeczytaj artykuł Jak ilustrować akwarelami: 7 profesjonalnych porad.
02. Pióro i tusz
Ilustrator książek dla dzieci i twórca książki z obrazkami Mr Big, Ed Vere, pracuje piórem i atramentem, używając długopisu starego geodety, a na koniec procesu dodaje kolor za pomocą programu Photoshop.
Plusy
Można uzyskać znacznie szerszą i nowatorską jakość linii za pomocą pióra i atramentu niż przy użyciu narzędzi cyfrowych. Jest to bardziej bezpośredni sposób na uzyskanie obrazu, dzięki któremu Twoja naturalna „ręka” lub „styl” prześwitują. Możesz wyrazić teksturę i ton, używając grubych i cienkich wariantów atramentu
Cons
Pióro i tusz mają bardzo charakterystyczny styl i trudno jest uzyskać gładkie, płaskie wykończenie. Podobnie jak w przypadku wszystkich tradycyjnych narzędzi, po popełnieniu błędu trudno jest go dobrze naprawić.
Więcej informacji na temat ilustracji pióra i atramentu można znaleźć w tym artykule.
03. Photoshop
Zutto to rosyjski ilustrator, którego grafika cyfrowa jest doskonałym przykładem tego, jak można wykorzystać Photoshopa do tworzenia wspaniałych ilustracji.
Plusy
Photoshop oferuje nieograniczoną liczbę cofnięć, więc jeśli popełnisz błąd, możesz go wielokrotnie poprawiać. Oprogramowanie umożliwia tworzenie prac o zgrabnej estetyce, która jest szczególnie popularna wśród niektórych klientów reklamowych.
Cons
Praca stworzona w Photoshopie wydaje się wyglądać „oczywiście cyfrowo”, co może oznaczać, że brakuje jej odrobiny duszy. Jeśli nie jesteś przyzwyczajony do oprogramowania, opanowanie tego rodzaju ilustracji może być technicznie trudne, a spędzanie godzin na patrzeniu na ekran może pozbawić Cię naturalnej kreatywności.
- Przeczytaj także: Twórz niesamowite ilustracje geometryczne za pomocą programu Photoshop
04. Illustrator
Spencer Wilson to brytyjska ilustratorka i animatorka, która jest częścią twórczego kolektywu Peep Show. Pracuje prawie w całości w programie Adobe Illustrator.
Plusy
Narzędzie do tworzenia ilustracji wektorowych firmy Adobe Illustrator jest idealne do tworzenia graficznych ilustracji o gładkich krawędziach. Ilustracje mogą być używane w dowolnym rozmiarze i nie musisz martwić się o pikselację. Podobnie jak w przypadku Photoshopa, istnieje nieograniczona liczba cofnięć, więc nie musisz się martwić o popełnienie błędów. Oprogramowanie używane z tabletem graficznym jest bardzo wszechstronne, dzięki czemu można szybko utworzyć standardowe ilustracje branżowe w odpowiednim formacie.
Cons
Jeśli chodzi o teksturę i linię, jesteś raczej ograniczony. Program Illustrator najlepiej nadaje się do gładkich linii i płaskich kolorów, co może być ograniczające, jeśli lubisz tekstury i dziwactwa. Nie jest tak dobrze, jeśli lubisz organiczne i zróżnicowane tony, w przeciwieństwie do dwukolorowego stylu komiksowego.
Przeczytaj także: 7 wskazówek dotyczących używania tekstur w programie Illustrator
05. Oprogramowanie rzeźbiarskie 3D
3D to stosunkowo nowy trend, który został wspaniale przyjęty przez artystów takich jak amerykański ilustrator Andy Rementer.
Plusy
Potężne oprogramowanie 3D, które jest obecnie dostępne, umożliwia tworzenie skomplikowanych ilustracji 3D, które naprawdę przyciągają uwagę i pozwalają uwolnić swoją kreatywność.Twoja praca może istnieć na ekranie lub możesz stworzyć i sfotografować gotowy obiekt, który istnieje w prawdziwym świecie.
Cons
Nauka obsługi oprogramowania 3D, takiego jak Blender lub Zbrush, lub narzędzi z funkcjami 3D, takich jak After Effects i Photoshop, może być trudna, a tworzenie każdej indywidualnej ilustracji jest bardzo czasochłonną i ciężką pracą. Jeśli tworzysz rzeczywiste wersje swoich rzeźb 3D, potrzebujesz dobrego studia fotograficznego z oświetleniem i profesjonalnej jakości kamerami do tworzenia dwuwymiarowych obrazów swojej pracy dla klienta.
Aby uzyskać więcej przykładów, zapoznaj się z tymi 15 oszałamiającymi przykładami grafiki komputerowej.
Słowa: Anna Wray
Anna Wray jest ilustratorką / autorką i wykładowcą wizytującym w zakresie ilustracji Ba (z wyróżnieniem) w Cambridge School of Art.
